아동 미술의 특징

 

이해 중심 미술 교육을 주장한 아이스너(E.W.Eisner)
- 기존 창의성 중심 미술 교육에서 간과되었던 미술의 독자성을 강조, 기본 지식이나 구조에 대한 이해를 강조, 교과 과정과 교사의 역할을 강조, 자유로운 표현에 치중되었던 미술활동을 미술교과에 대한 이해, 작품에 대한 감상까지 확장, 작품을 통해 시대적 배경과 문화를 이해하는 활동까지 미술 활동에 포함되어야 한다고 주장함

아동 미술 활동 중요성과 발달

아동 미술 활동 중요성과 발달

 

1. 아이스너

아이스너는 미국의 미술교육계를 대표하는 연구자의 한 사람이다. 아이스너는 미술이 갖는 본질적인 측면과 학문으로서 미술의 독자성을 강조하였다. 아이스너는 미술이라는 과목이 하나의 독립된 교과목임을 주장하였고, 미술을 수학 또는 영어와 같은 하나의 독립학문으로 정의하였다. 미술은 성격치료, 창의성, 표현 기능의 수단으로 이용되는 과목이 아닌 인간 경험과 문화의 독특한 하나의 영역이라고 하였다. 미술 교육 영역에서 미술표현, 비평, 미술사와 문화를 제안하였는데 이는 미술 학습이 자연적인 성숙의 결과가 아니라는 전제에서 나왔다. 아이스너는 미술 학습은 아이가 작품을 만들고 관찰하고 이해하며 대화하는 것으로, 작품을 통해서 인류의 문화적, 역사적 맥락에서 미술작품을 이해하는 복합적인 활동으로 구성된다고 한다. 따라서 아동 미술 교사는 실기 능력뿐만 아니라 비평과 미술사 등에 관해 전문적 지식을 가지고 있어야 한다고 말하고, 아동 미술 교육에서의 교사 역할을 강조하였다. 그의 미술교육에 관한 사상은 미술 교육의 주안점을 아이의 창의성을 기르는 것에서 미술의 개념, 기능 그리고 학습 내용 등 체계적인 지식을 가르치는 것으로 변화시키는 데에 기여하였다. 그는 수십 년간 실천되어 온 창조주의 미술교육의 거대한 흐름을 이해, 학습훈련, 감상을 중시하는 새로운 미술교육의 흐름으로 전화하는 획기적인 계기를 마련하는데 중요한 공헌을 하였다고 이야기할 수 있다

 

 

2. 아이스너의 아동 미술 표현 발달에 관한 일반적 특징

아이스너는 아동미술에 대한 부모와 교사들의 관점에 있어서 새로운 방향을 제시하는데 많은 도움을 줄 수 있다

- 아동 미술에서 발견되는 특성은 아동의 연령 단계에 따라 변한다

- 처음에는 간단히 그리다가 갈수록 복잡성을 가지는데 이는 아동의 성숙함에 따라 증가한다

- 아이가 성숙함에 따라서 그림 전체의 구성력에 대한 감각이 향상된다

- 관심있는 것은 크게 그리고, 관심 없는 것은 작게 그리는 등 의미 있는 형태를 과장하는 경향이 있다

- 미취학 아동은 상징성이 강한 표현을 주로 하며, 점차 사실적인 표현에 관심을 갖게 된다

- 아동의 난화는 근육운동에서 시작되는데, 움직임에 따라 뭔가 나타나는 시각적 만족에 의해 동기가 부여된다

- 아이들이 표현할 수 있는 형태의 양식은 나이와 관련이 있다

- 아이가 얼마나 알고 있느냐에 따라 분화의 정도가 달라진다

- 아이의 드로잉과 색칠은 의도가 각자 다르다

- 아이의 그림에서 형태와 색채 구성은 성격과 사회적 발달과 관련이 있다

- 서로가 다른 문화에 살고 있더라도 아이들의 시각적 형태는 매우 유사하다

- 학령기 아동에게는 가장 관심 있는 주제는 인물이다(얼굴의 표정 변화, 생김새 등)

- 아이들은 그림그릴때 앞에 사물이 있어도 무시하고 표현하는 경향이 강하다

- 아동기에는 재미있게 그림을 그리고 그림 그리기 자체를 즐기지만,

- 청소년기에는 하나의 공부로서 인식이 되므로 청소년기에 그림 그리는 능력이 정체되는 경향이 있다

- 미취학 아동 또는 저학년 아동은 그림 구성을 생각하지 않고, 오로지 그려진 형태에만 집중한다

- 미술표현의 기능적인 면에 있어서 성별차이는 없다

- 아이들은 시각적으로 확실하고 분명한 형태를 좋아한다

 

3. 아동미술의 특징

2차원 아동 미술 그림 그리기 특징

 

1. 만다라 형 그림을 그린다

(이 그림은 아주 어린 연령대의 아이가 그린 사람 그림이다)

2. 물활론적 사고의 표현

(어떤 그림이든 생명이 있다고 생각해서 표정을 그려준다)

3. 두족화

(원[몸통] 에서 손발이 나오거나 머리에서 나온 두 개의 선이 팔과 다리라고 생각하고 그린다)

4. 이름 붙이기

(어른이 볼때 잘 모르지만 아이들은 본인이 의도를 가진 후 그림을 그리고 이름을 지어준다)

5. 과장된 표현을 한다

(본인이 좋아하는 것은 크게 그리는 자기중심적 사고가 그림으로 표현된다)

6. 투시화

(X-ray 그림 : 바다 속에 있는 것들을 다 보이도록 그림을 그린다 - 보이는 대로가 아닌 아는 대로 그림을 그린다)

7. 기저선을 그린다

(구분되는 그림을 그린다 ex : 땅을 그린다)

8. 회전식 그림

(원래는 겹쳐서 또는 가려서 그려야 하는 그림을 다 보이게 그린다)

 ex. 위의 그림에서 연못을 가려서 꽃을 그려야 하는데 회전식으로 모두 그렸다

9. 공존화 현상

(공존할 수 없는 것들은 함께 그린다 - 보는것과 상관없이 아는 대로 그림을 그린다)

 ex. 달과 해를 같이 그린다, 차가 지나다니는데 사람이 수영을 한다

 

 

아동 미술의 개념과 목적

아동 미술의 개념과 목적